Remember the games?

La Familia Addams.

Posted by Xavier Muñoz | | Posted on 10:34

Desarrollado por: Flyin Edge (Acclaim).

Publicado por: SEGA.

Plataforma: Master System.

Fecha de Lanzamiento: 1993

Género: Plataformas.

Formato: Cartucho.

Vamos a cerrar este primer ciclo de juegos basados en películas, de momento, con otro juego centrado en una película, la cual también se basaba en una serie de televisión, y cuyo paso por el cine, aunque no ha sido trascendental si ha proporcionado horas de carcajadas.

Una de las características más conocidas de la susodicha es, sin duda, su banda sonora, concretamente la canción principal con sus conocidísimos chasquidos de dedos.

Estamos hablando de una de las familias mas extrañas del cine, una familia cuyo cualquier martes corriente y moliente sería el día mas raro en la vida de un simple mortal.

Tal esperpéntica familia solo podría ser La familia Addams, compuesta por el padre de familia, sr Gómez Addams, un personaje carismático, gamberro y extrovertido, amante empedernido de su esposa Morticia Addams, enigmática, silenciosa y bella.

Los hijos de la familia, Miércoles y Pugsley Addams (a los cuales se les unirá su hermanito menor en la segunda película) son los traviesos de la familia, aunque sus bromas distarían mucho de llamarlas “normales”.

La familia también estaría integrada por el tío Fétido (Fester), hermano de Gómez, gordo, calvo y con un gusto especial por cualquier cosa anormal, rara y repugnante que se pueda encontrar, la Abuela Addams, madre de Fétido y Gómez y una auténtica bruja pendiente siempre de preparar pociones y ungüentos, Lurch, el mayordomo de la familia, excelente teclista y muy callado y finalmente Cosa, la mascota de la familia, una mano que anda por voluntad propia cumpliendo las funciones de perro mascota.

Así pues la industria del videojuego, ante cualquier tirón cinematográfico, no dudó en sacar los correspondientes juegos para consola de esta peculiar familia, y hoy nos centraremos en el juego aparecido para la consola Master System de SEGA.

Dicha consola, a la que tengo una gran estima por ser la que me introdujo en el mundo de los videojuegos, fue el intento de SEGA para introducirse dentro del mundo de los videojuegos, aunque ya lo intentaron a principios de los 80 con la SG-1000 pero debido a la crisis del sector en 1983 no tuvieron demasiado éxito, y poder competir con su principal rival, la consola NES de Nintendo.

El sistema de SEGA, pero, no tuvo tanto tirón en Japón y en Estados Unidos como su contrincante, ya que NES llevaba mas tiempo que Master System en el mercado y, por lo tanto, estaba mas solidificada en el mercado nipón y americano con un número mayor de programadores y juegos para la consola.

Donde Master System si tuvo un poco de éxito fue en Europa, Oceanía y sobretodo Brasil, aun a día de hoy se siguen vendiendo unidades de esta consola en dicho país, donde tuvo algún tipo de soporte hasta 1996 en Europa y 1997 en Nueva Zelanda. No obstante desde

Al igual que Nintendo y su mascota, Mario Bros, SEGA haría nacer a la que se convertiría en la imagen de la compañía. Un puercoespín azul llamado Sonic, cuya habilidad era la de correr con gran rapidez mientras desbarataba los planes de su archienemigo, el Doctor Robotnik (o Eggman), y sus malvados planes.

Así pues SEGA poco a poco se iba haciendo conocida en el mundo de los juegos hasta que finalmente lograría alcanzar la gloria con su próxima consola, Mega Drive, principal competidora de la nueva consola de Nintendo, Super Nintendo, y protagonista, junto a su contrincante de una de las mejores etapas en la historia de los videojuegos.

Centrándonos ahora en el juego en cuestión, vemos que la Familia Addams puede parecer a simple vista un plataformas típico, vista en dos dimensiones, enemigos que derrotar, saltos que sortear... no obstante Flyin Edge le dio más trabajo al asunto e hizo de este juego una aventura más profunda que un pasapantallas.

Como cabeza de familia tomamos el control de Gómez a quien le han amargado el día, o la noche mejor dicho, pues han secuestrado a todos los miembros de su querida familia, hasta “Cosa”, y deberá ser el “pater familias” quien haga frente a la situación, rescate a su familia y, finalmente, salve la noche para que todos puedan volver a sus extrañas rutinas.

Así pues, empezando el juego en el jardín de la mansión, nuestra meta se basa en recorrer la mansión y alrededores para encontrar cualquier pista u objeto que nos sirva para liberar a los nuestros.

Gráficos:

La Familia Addams goza de unos gráficos decentes dentro de Master System. El personaje de Gómez quizá podía haberse trabajado un poco más, ya que las pintas de enano cabezón como que no le van muy bien al héroe.

El juego en los exteriores, o en alguna pantalla que debemos pasar nadando, pierde en calidad ya que nos muestra unos escenarios bastante vacíos, con un gran fondo negro, vale que estemos jugando de noche, pero no hace falta que la noche se convierta en un infinito pozo oscuro.

La cosa cambia, pero, cuando se accede a la casa. Los interiores están tratados con mucho mimo y eso se nota en el resultado final. Las diferentes estancias de la casa, aunque el tema de las dimensiones no se tenga muy claro ya que si comparamos a Gómez con las estancias, éste parece un muñequito pequeñito, está correctamente trabajado. Cada habitación con su lo que representa y perfectamente detallado: diferentes tipos de plantas y macetas en el herbolario, telarañas y suciedad en la habitación del tío Fétido, pirañas asesinas en la habitación de nuestro hijo Pugsley... es decir, un buen acabado gráfico en general.

Mención aparte quizás a los pequeños fallos como el diseño del protagonista y del concepto de dimensión de los creadores del juego.

Música y Sonido:

Como no podía faltar, la principal melodía se halla dentro del juego. Al principio nos parecerá un gran acierto, como no iba a serlo en un juego de La Familia Addams el no poner su gran canción.

El problema viene cuando esta melodía se nos vuelve a pasar cada 42 segundos sin interrupción (lo he cronometrado) al final acabaremos por bajar el volumen de nuestro televisor al mínimo y ponernos a escuchar nuestra música favorita.

Es cierto que en determinados momentos el juego cambia de melodía pero, no os dejéis engañar, solo será para una estancia en concreto en la cual estaremos poco mas de dos minutos. Luego, cuando volvamos a salir de ella, nos esperará nuestra melodía de siempre.

El sonido tampoco es que se escape de la quema ya que hay cuatro sonidos mal contados y, desde luego, para el trabajo que realizan la desarrolladora podía haberlos evitado.

Pequeños pitidos al coger el dinero o un trozo de queso (que nos recupera la vida) y un muy molesto pitido que suena cada vez que Gómez es atacado. Generalmente cada vez que nos quiten vida será de forma intermitente, por lo tanto el sonido irá a la par. Ahora bien, hay unos cuantos enemigos que solo con tocarnos nos bajarán el 25-30% de nuestra barra de vida, así que os podéis hacer una idea del martilleo que puede resultar el pitido de la bajada de vida.

Jugabilidad:

El control de Gómez resulta correcto pero quizás habría que pedirle un poquito más de precisión a la hora, sobretodo, de los saltos. Para derrotar a los enemigos, en su mayoría fantasmas, esqueletos, calaveras y demás elementos “terroríficos”, habrá que saltar encima de ellos a lo Super Mario. Generalmente no hay problema, pero en ocasiones podemos encontrar que por fallo del control y del salto acabaremos al lado del enemigo, éste vivo y nuestra barra de energía bajando a niveles alarmantes.

En lo relativo a las plataformas, como hemos dicho antes, no es que La Familia Addams se caracterice por ser un juego de saltos, para nada, pero éstos aparecen en ciertas partes del juego. Si hemos dicho que en algunas ocasiones el juego falla a la hora de derrotar a los enemigos, en las plataformas también ocurre, solo que con más frecuencia.

Hay que ser precisos a la hora del salto, pero tampoco se puede apurar hasta el borde de nuestra plataforma porqué nos caeremos inevitablemente al vacío,

No os exasperéis si en la zona de la nevera, donde está todo helado, perdéis vuestras preciadas vidas ya que, si la falta de precisión del control le añadimos un suelo helado que resbala... podemos acabar por apagar el juego con rabia y desear que el Video Game Nerd le haga una visita.

Conclusión:

La Familia Addams es un juego correcto, jugable pero que no nos aportará ninguna experiencia, de esas inolvidables.

Es un plataformas que intenta ir un poco más allá del típico concepto “pasa pantallas” y en ese aspecto podemos decir que cumple su cometido ya que la búsqueda de los objetos que necesitamos por toda la casa, sin tener que seguir una rutina hace que la libre exploración esté al orden del día.

No obstante una vez hemos logrado acabarlo, tarea no muy ardua, el juego no invita a su rejugabilidad, aunque podamos conseguir todo lo que necesitemos en otro orden. Quizás con el tiempo, como le pasa a un servidor, entren las ganas de volver a echar una partida y recordar los buenos momentos que esta familia nos hizo pasar en la pantalla.

Gráficos: 7 / 10

Sonido: 5 / 10

Música: 5 / 10

Jugabilidad: 7 / 10

Total: 6

The Terminator

Posted by Xavier Muñoz | | Posted on 14:11

Desarrollado por: Virgin Interactive.
Publicado por: SEGA.
Plataforma: SEGA CD.
Fecha de Lanzamiento: 8 de Marzo de 1993.
Género: Plataformas.
Formato: CD.

Siguiendo nuestra trayectoria de juegos basados en películas nos podemos encontrar con sagas nacidas en los ochenta y que hoy día siguen teniendo tirón entre el público en general. Estamos hablando de una saga que dio otra vuelta de tuerca al mundo del cine, esta vez de la acción / ciencia – ficción. Estamos hablando de Terminator.
Saga iniciada por el director James Cameron, ¡correcto! El padre de Aliens, y que fue la impulsora del lanzamiento a la fama de nuestro musculitos por excelencia, ahora gobernador de California, Arnold Schwarzenegger.
Dicho film, en síntesis, cuenta como la humanidad se encuentra sumida al borde de la extinción por una guerra contra una inteligencia artificial (llamada Skynet) que controla un ejército de máquinas y robots con una sola misión en su C.P.U, destruir toda forma de humanidad.
El argumento del primer film se centra en el envío de un sistema cibernético (robot) al pasado para matar a la futura madre del que se convertirá en el líder de la humanidad contra las máquinas, John Connor. Los humanos por su parte consiguen enviar a un solo soldado humano cuya misión es evitar que la máquina encuentre a su objetivo y protegerla de la terrible amenaza. La pregunta es… ¿quién llegará antes?

Con este intrépido argumento, las empresas videojueguiles no han dudado en poner en marcha su enorme maquinaria para realizar ingente cantidad de juegos basados en esta saga. Juegos centrados en las cuatro películas de la saga, otros que explican historias paralelas, juegos arcade… como hemos dicho, podemos encontrar muchos juegos ambientados en el mundo de Terminator, pero hoy nos centraremos en el juego sacado para Sega CD.

El Sega CD, mas que considerarlo una consola en si, podríamos decir que sería una extensión de la archiconocida Mega Drive, una apuesta de SEGA para adentrarse en el mundo digital, pensemos que para 1993, año en que salió a Europa aunque en japón se pusieron a la venta a finales de 1991, se estilaba el cartucho y el formato digital era aun un gran desconocido para la mayoría de usuarios y compañías.
Así pues, SEGA decidió competir contra su rival directo, Nintendo (aunque más tarde se uniría SONY), lanzando este soporte para su Mega Drive para así poder crear una consola capaz de mover los juegos mas novedosos y gráficamente espectaculares del mercado.
No obstante, el fruto estaba aun muy verde y las compañías que se involucraron se encontraron con algo muy diferente a lo que estaban acostumbrados a ver, en cartucho, y el resultado son juegos, en su mayoría, mediocres.
Uno de las grandes características que llevaría el CD sería la opción de implementar videos reales en los juegos. El problema residía que estos eran de una resolución muy baja y con una paleta de colores muy simple, por lo que la calidad de los mismos dejaba mucho que desear.
Los juegos en si, una parte, se basaban en presentarnos un video, o una imagen, y el jugador solo tenia que pulsar el botón concreto en el momento adecuado, son los llamados “Quick Time Events (QTE)” que hoy en día podemos encontrar en muchos títulos. Me vienen a la mente diversos QTE de juegos como Resident Evil 4 y 5, La Conspiración Bourne, Fahrenheit… donde en un momento clave aparecen dichos eventos. El problema reside en que si se hace un juego “solo” de QTE acaba por aburrir al jugador, y eso es, entre otras cosas, lo que le ocurrieron a los juegos de CD.
Pero bueno dejando al margen las tecnicidades del Mega CD vamos a meternos de lleno en el juego que estamos tratando.

The Terminator nos mete en la piel de Kyle Reese, el soldado enviado por John Connor al pasado para proteger a su futura madre de la implacable máquina programada para destruirla.
Los primeros niveles los jugaremos en el futuro (visto desde nuestro punto de vista temporal) y llevaremos a Kyle por los diferentes escenarios en ruinas, que antaño fueron ciudades, luchando contra diversos soldados mecánicos de Skynet. Finalmente hayamos pasado los cuatro primeros niveles, se nos enviará al pasado para jugar en la época actual y poder ir en búsqueda de nuestro objetivo.

Gráficos:

Como plataformas en 2 dimensiones, Terminator goza de un acabado realmente decente. La ambientación de los escenarios está trabajada correctamente, llevándonos en los primeros niveles por las distintas ruinas de los edificios, escaleras arriba y abajo, todo bajo un cielo rojo fuego causa de la guerra. Como fondo tenemos la ciudad destruida y podemos contemplar la destrucción causada por las máquinas ante todo lo que antes era humano, o construcción humana.

En los niveles posteriores, antes de ir al presente, luchamos en una de las instalaciones de Skynet, donde llegaremos al portal que nos enviará al pasado. Instalaciones recreadas con multitud de detalle. Semejante a una cadena de montaje industrial donde el gris predomina ante cualquier otro color, podemos ver a las máquinas en sus estados de creación.
Quizás en el presente el juego se acorta en lo que calidad gráfica se refiere. Los escenarios siguen siendo correctos pero los detalles empiezan a escasear. Vale que antes fuera una ciudad destrozada y las ruinas quedaban de categoría, pero ahora, a finales de los ochenta, quizá se echa en falta algún detallito más en las fases donde corremos por la ciudad en busca de nuestro objetivo.

Los sprites de los personajes, aunque un poco demasiado pixelados para mi gusto, son correctos; los robots son idénticos a los vistos en las películas, la forma de llevar el arma de los cyborgs humanos es igual y nuestro personaje, tanto en el futuro como en el presente goza de un bonito acabado. Mención a la gabardina de Kyle, en el presente, y su ondulación al moverse por el escenario.

Música y Sonido:

Aquí vamos a hacer una pequeña división y nos centraremos primero en el apartado sonoro del juego.
El sonido es pasable pero, para ser en calidad CD, el esmero podría ser mucho mayor. Los disparos de las armas podrían pasar en cualquier consola de 8-bit y resultan bastante cargantes al poco de llevar un poco cargante. Sobretodo al encontrar el fusil ametrallador con el que acabarás, seguramente, con el dedo apretado en el botón de disparo.
El resto de sonido es pasable, explosiones y los gritos de Kyle al ser atacado están dentro de lo pasable, aunque reitero que en calidad CD se podían haber optimizado mucho más.
Ahora bien, si nos centramos en el apartado musical ya estamos tocando harina de otro costal. Banda sonora excepcional, de escándalo podríamos añadir. Una serie de canciones de estilo rock sinfónico/progresivo nos acompañaran a lo largo de toda la aventura. No nos hará falta ningún estímulo para avanzar en el juego, la misma música nos irá animando a matar enemigos mientras buscamos el final del nivel mientras vamos acompañando con la cabeza las movidas melodías que aporta el juego.
El genio detrás de tal proeza no es otro que Tommy Tallarico, compositor americano de músicas de videojuegos y primo de Steven Tyler, vocalista de Aerosmith. En su curriculum destacan las bandas sonoras de grandes juegos como Earthworm Jim, MDK o Another World, entre otros.

The Terminator no se queda atrás y su banda sonora no tiene nada que envidiar a la los juegos aparecidos últimamente para la nueva generación de consolas y pc's, llegando incluso a superar a algunos de los títulos de hoy en día.

Jugabilidad:

The Terminator no supone un avance ni un progreso destacado en el mundo de los videojuegos. Se trata, pues, de otro juego de plataformas consistente en desde el punto A llegar hasta el punto B mientras vamos eliminando enemigos y sorteamos los obstáculos que nos presenta el juego como algunos saltos o pequeñísimos puzzles. No obstante el juego está centrado en la acción y en ir eliminando robots mientras evitas que sus disparos te alcancen a ti.

Otro de los puntos fuertes del juego es la fluidez de movimientos. Kyle se mueve muy suavemente a nuestro tacto. Los saltos responden bien al momento en el que se pulsa el botón correspondiente aunque éstos no serán un motivo de preocupación para el jugador ya que, como hemos comentado, no hay mucha plataforma que saltar. Quizás lo que no responda tan bien sea a la hora de apuntar a los enemigos, sobretodo cuando estemos en alguna rampa o escalera. Al entrar en alguna de estas dos superficies Kyle apuntará directamente hacia donde mire. El problema reside cuando los enemigos están en el extremo opuesto de Kyle y eliminarlos será más difícil de hacerlo de lo que en un principio hayamos pensado, pues el control da algunos problemas en esas situaciones.
No obstante la dificultad del juego se centra en los enemigos del jugador. Con cuatro niveles de dificultad, el juego nos deja desamparados ante una horda de máquinas dispuestas a acabar contigo en el menor suspiro y de maleantes, cuando vayamos al presente, con mucho odio y deseosos también de destruirte. Aun sigo preguntando que tendrán estos tipos con el pobre Kyle.

Conclusiones:

El juego en si, en el modo de dificultad normal ya es bastante duro. Ingente cantidad de enemigos que nos atacan a la primera de cambio, disparos por doquier e incluso jefes finales que no nos darán un momento de respiro en toda la aventura hacen de The Terminator un juego divertido a la par que interesante para jugar. Su dificultad, un poco elevada, hará las delicias de todo aquel amante de las plataformas que busque un buen reto. Uno de los pocos juegos de Sega Cd que realmente nos harán pasar un rato divertido, ameno a la par que provocará a nuestros sentidos para estar al 100% pendientes de todo y no perder nuestras preciadas vidas.

Gráficos: 7,5 / 10
Sonido: 6 / 10
Música: 9,8 / 10
Jugabilidad: 8,5 / 10

Total: 8

Alien Vs Predator

Posted by Xavier Muñoz | | Posted on 14:44

Desarrollado por: Rebellion.
Publicado por: Atari Corporation.
Plataforma: Atari Jaguar.
Fecha de Lanzamiento: Europa: Septiembre de 1994 - - - E.E.U.U: 20 de Octubre de 1994.
Género: Shooter en Primera Persona.
Formato: Cartucho.

Hablar de Aliens y Predators es, inevitablemente, dirigir la mirada hacia el pasado para contemplar como en nuestras butacas del cine, y sillones de casa, nos aterrorizaban unas criaturas procedentes del espacio exterior.
Hablar de Aliens y Predators es hablar de una vuelta de tuerca en lo que a cine de terror se refiere. Si nos centramos en la primera parte de la saga de Alien, dirigida por el gran Ridley Scott, podemos afirmar que la cinta cambió el género del terror. Los bosques, montañas, lugares abandonados, como casas o pueblos, eran suplantados por una gigantesca nave espacial cuyos claustrofóbicos pasillos llevaban consigo la palabra “escalofrío” escrita en sangre y un lema rompedor: “En el espacio nadie puede oír tus gritos”.
Posteriormente vino la segunda parte, Aliens, dirigida por James Cameron. Sin duda mi favorita. Quizá no fue tan trascendental, dentro del mundo del cine, como su hermana mayor, pero lo que consiguió este film fue abrir las puertas a un nuevo mundo, y sino miremos los comics, figuras, juegos… que tienen como base la obra maestra de Cameron.

Y precisamente de uno de estos juegos vamos a hablar, Alien Vs Predator para Atari Jaguar.

El juego que tratamos no es muy conocido, perteneciente a una plataforma tampoco muy conocida, ya que si en esta grande piel de toro que llamamos España alguien, en 1993 (fecha de lanzamiento), deseaba tener la consola era de obligado cumplimiento el buscarse la vida para comprarla de importación ya que nunca llegó a nuestro país. Sin temor a equivocarnos, podemos decir que es el mejor juego para Atari Jaguar, aunque realmente no es que tuviera mucha competencia ya que muchos de los juegos aparecidos para esta consola dejaban mucho que desear. No obstante, merece la pena pagar el precio que consola y juego valen para encerrarte en tu habitación y pasar un rato escalofriante.

Cuando enciendes el sistema, unos latidos te ponen en aviso para luego llevarte a la pantalla principal, un alien y un predator, dándose de galletas en una sala llena de huevos.
Si empezamos una nueva partida se nos pedirá que escojamos una de las tres especies disponibles para jugar. Alien, Predator o Marine.

- Marine:

El breve texto informativo, antes de empezar el juego, nos indica que hemos estado criogenizados cumpliendo una pequeña condena por agredir a un oficial. Ahora la criosentencia se ha terminado y nuestro héroe despierta de su sueño para encontrarse en una nave espacial destinada al entrenamiento de los soldados coloniales, ausente de humanos y llena de maléficos monstruos.
Tu misión se podría resumir en muy pocas palabras; ves consiguiendo las diferentes tarjetas de acceso, desde la 1 a la 10, para luego huir de la nave.
Hasta aquí podríamos decir: bueno, no parece una gesta imposible. Quizás imposible no, porqué un servidor lo ha conseguido, pero ciertamente complicada si lo es.
Para empezar estamos en el sub-nivel 3 de la nave, que en total dispone de 5, con una simple escopeta. Huelga decir que los cinco sub-niveles son enormes, sobretodo el del nivel 4 cuya estructura se asemeja a más a un laberinto diseñado por un maniático.
A partir de aquí, tienes la libre disposición para ir donde quieras. Este AvP no está estructurado por fases sino que puedes ir tranquilamente (si te lo permiten los bichos) donde quieras. Así que toca explorar cada recodo de la nave, que no es moco de pavo, para encontrar todas las tarjetas e ir abriendo las puertas que éstas bloquean, conseguir armamento mejor y finalmente, recoger la última tarjeta y escapar de ese infierno.

Mención especial a los conductos de aire, tan conocidos en las películas de la saga, donde el marine se puede meter para moverse hacia otros lugares de la nave. ¿El problema? Suelen estar infestados de aliens, son laberínticos a mas no poder y cada vez que matas a un alien tienes que pasar por encima de “su regalito” sin poder hacer nada por evitarlo.
Como marine te vas a enfrentar a tres tipos de enemigos (sin contar el enemigo final) los más comunes los Aliens. Silenciosos, hasta que los tienes a 30cm, y mortales. De color azul eléctrico y, debido a la potencia de la consola, solo pueden moverse sobre sus dos piernas. Nada de techo o paredes, estos enemigos vendrán hacia nosotros corriendo por el duro suelo, pero al loro! Al margen del susto que nos podemos llevar cuando un bicho de estos se acerque por detrás nuestro con su estridente chillido, y el mando no se nos caiga de milagro al suelo, nuestra vida bajará a velocidades de espanto con cada ataque que nos llevemos. Ojo al matarlos ya que nos dejan un bonito charco de ácido que si lo pisamos nos restará vida.

El otro tipo es el archiconocido Predator. Cazador cauto y terriblemente peligroso.
Estos enemigos, mucho menos numerosos que los aliens, nos esperarán donde menos lo esperemos, dispuestos a eliminarnos en un momento, cuidado que éstos son muy fuertes. El gran punto de estos enemigos es que cuando nos acercamos a su posición una voz femenina nos dirá, en susurros, “Come on”o bien sonaran unas castañuelas como las del film que ayudarán a acojonarnos un poquito mas de lo que ya lo estamos.
Por último tenemos al pequeñajo de la casa, el “Facehugger”, o estrujacaras, (todos aquellos que hayan visto alguna de Alien sabrán cual es), el pequeño bicho con forma de araña que se pega a la cara y que nos introduce el embrión de Alien.
Si se pega alguno a la cara del jugador bastará con moverse a la derecha e izquierda rápidamente para quitárselo de encima, mientras te va restando vida. No son muy peligrosos por si solos pero si nos vemos enzarzados en un combate éstos bichos pueden decantar la balanza en nuestra contra ya que, al engancharse a nosotros, toda nuestra pantalla se obstruirá con el “estrujacaras” impidiéndonos ver nada, y provocando que los enemigos nos ataquen fieramente provocando nuestra muerte.
Finalmente hay que decir que las cuatro armas con las que cuenta el marine, que no solo tienes que tener el nivel adecuado de tarjeta para obtenerlas sino que tienes que buscarlas por toda la nave, son suficientes para acabar con todo bicho viviente. Una escopeta, un rifle de pulsos, un lanzallamas y la implacable “smartgun” harán de nuestro arsenal una pesadilla para todo bicho viviente que nos ataque. También disponemos de diferentes elementos de cura repartidos por toda la nave y que, dependiendo lo que cojamos (comida, medikit, cadáver de doctor u ordenador) nos darán mas o menos energía.

Otro elemento, que también nos ayudará, serán los diferentes ordenadores repartidos por toda la nave y que nos irán poniendo un poco en situación sobre lo que ha pasado en la nave, amén de informarnos, siempre con la mínima información, de donde puede estar la tarjeta que estamos buscando o el arma que necesitemos.

- Alien:

Si escogemos al Alien escogemos a la especie donde el juego se vuelve mucho más complicado, y ojo que con Marine y Predator no es que sea un paseo por las nubes. Empezamos en el sub-nivel 5, lugar donde se encuentra la nave alien, y nuestra misión es la de dirigirnos hacia la nave predator, sub-nivel 1, donde se encuentra presa nuestra querida reina alien, cautiva por los predators.
Así pues empiezas el juego en tu nave, llena de enemigos marines, por cierto, que no harán mas que atacarnos en cuanto aparezca la pantalla ante nuestros ojos.
Ciertamente es la especie más rápida de las tres, pero también la más débil. Un enfrentamiento contra un marine realmente no es difícil, el problema reside en que éstos pocas veces van solos, sino en grupos de 5 – 6, y un ataque frontal suele acabar, casi siempre, en nuestro fin.
Así pues con nuestros tres ataques: mandíbula, garra y cola, tendremos que abrirnos paso con cautela por la nave. Otro elemento de dificultad es que el alien no puede utilizar ascensores, será que no entenderá de números, así que necesitaremos de los conductos de ventilación para poder llegar a nuestra preciada reina.
La gran habilidad de la que dispone el alien, aunque sea una aberración de cara a la historia original, es la de poder introducir huevos dentro de sus enemigos, solo de los marines, no lo hagáis con los Predators porque no conseguiréis al preciado Predalien, tan solo tendréis una muerte rapidita. Creedme, lo he intentado.

Así pues, haciendo a un marine el combo de “Garra-Cola-Garra” y pasando por encima de él conseguiremos impregnarlo con un huevo. Este huevo aparecerá en nuestra pantalla y veremos como poco a poco va evolucionando a un alien adulto. Cuando tengamos a ese alien querrá decir que dispondremos de una continuación, vida extra… ya que el alien es la única especie que no dispone de “botiquines” para recuperar vida.
Podremos realizar esta operación hasta tres veces, entonces una vez nos maten volveremos a aparecer justo en el lugar donde impregnamos a nuestra victima, por lo que no es recomendable hacer los tres huevos juntos ya que se puede dar el caso que estés en el nivel 3, te cepillen, y tengas que volver a jugar otra vez desde el nivel 5. Una vez puede pasar, pero más de dos acaba en desesperación.

- Predator:

Cazador por naturaleza, su existencia se basa en la búsqueda de criaturas que le puedan suponer un desafío y darles caza. Así pues la misión de esta especie será la de, desde el subnivel 1, lugar donde está la nave predator, llegar hasta el 5, entrar en la nave alien y dar caza a la Reina Alien.
Para ello contaremos con nuestras garras metálicas, la única arma al empezar el juego, y nuestro dispositivo de camuflaje con diversos visores, que al igual que el film evitará que seamos percibidos por los humanos, aunque no por los aliens.
Así pues nos enfrentaremos a ingente cantidad de humanos y de aliens, aunque éstos no serán tan numerosos y se centrarán sobretodo en la nave alien, no obstante el Predator podrá adquirir nuevas armas, a ver una lanza, un disco y el famoso cañon del hombro con los que sacudirá fuerte a sus enemigos.

Para poder conseguir esta ingente potencia de fuego, un gran tanto del juego, se requerirá llegar a cierto límite de puntos obtenidos por cada enemigo muerto. La gracia está en que solo nos darán puntos cuando matemos a un enemigo sin estar camuflados, de lo contrario en vez de darnos nos restarán puntos y así es imposible conseguir tales preciadas armas.
Así pues, de esta manera nos obligan a usar sabiamente el dispositivo de camuflaje y que no nos pasemos todo el juego escondidos, a no ser que no queramos obtener las otras armas pero, creedme si os digo que enfrentarse a la Reina Alien solo con las garras es una tarea digna del jugador más suicida.
Una vez lleguemos a ese límite se nos obsequiará con la nueva arma, la primera en llegar es la lanza, y deberemos seguir matando para conseguir puntos y poder desbloquear las dos armas que nos faltan.
Este personaje puede coger también botiquines, pero no éstos no serán consumidos automáticamente como el marine, sino que serán guardados por el predator para luego utilizarlos a nuestra voluntad.
El predator, por su parte, no puede utilizar los conductos de ventilación de la nave, supongo que será por su gran estatura, por lo que deberá moverse por la nave utilizando los ascensores. No os preocupéis por las puertas que requieren de una determinada tarjeta de acceso en el escenario del marine, pues para el predator no hay puerta con seguridad que se le resista. Todas las puertas, exceptuando aquellas que estén estropeadas, se abrirán sin problema ante la presencia de nuestro peculiar personaje.

Graficos:

Alien Vs Predator es un juego de 1994, es decir, de hace quince años, así pues no podemos caer en la falacia de que los gráficos son horribles. Si los comparamos con los de ahora, efectivamente nos encontramos con un juego pobrísimo, muy por debajo de los límites aceptados en un juego. Pero no podemos, jamás, observar los gráficos con estos ojos. Hay que hacer un pequeño esfuerzo y pensar como si estuviésemos en 1994, entonces nos daremos cuenta que la cosa cambia, y mucho.
Para empezar en el mercado de 1994 nos encontrábamos aun en la época de 16-bit con Super Nintendo y Mega Drive a la cabeza siendo las consolas mas jugadas de la época. Poco a poco iban apareciendo nuevos sistemas que hacían hincapié en las 3-D como el fracaso de Sega CD.
Así pues, estamos hablando de unos gráficos de una consola de 64-Bit, gráficos poco vistos en juegos de la época. Un juego en primera persona, al más puro estilo Wolfenstein o Doom pero con un pixelado un poquito mas difuminado.
El nivel de detalle del juego resulta bastante pobre. En general el juego nos llevará por pasillos muy estrechos y algunas habitaciones o salas todas carentes de detalles. Alguna mesa por ahí, alguna cadena colgando del techo o cajas sueltas por aquí… como hemos dicho, el juego peca en tener muy pocos elementos decorativos en la nave e incluso nos puede llevar a posibles confusiones, ya que muchas partes de la nave son iguales y la desorientación está a la orden del día, por suerte contamos con un mapa que nos irá indicando nuestra posición y nos informará si el lugar que estamos pisando es un lugar nuevo o ya lo hemos visitado antes.
En general los gráficos son de lo mejorcito que han aparecido para esta consola, aunque los escenarios estén bastante vacíos, los gráficos consiguen cumplir su cometido que es la de meternos de lleno en una atmósfera agobiante y oscura.

Sonido y Música:

Alien Vs Predator, a excepción de la música de la pantalla de inicio y del final, está carente de toda música en la totalidad del juego, aunque es cierto que esté no la requiere para nada en ningún momento de la aventura.
El sonido de la propia nave, los gritos de tu personaje al ser atacado, los chillidos de los alien, los avisos que un predator anda cerca son los únicos que encontraremos en el juego y, sinceramente, no hace falta ninguno más.
Al estar carente de música, el juego nos introduce mucho más a fondo en la nave, haciendo que agudicemos el oído a cada paso que demos. Si los aliens se acercan por la espalda, silenciosos hasta el momento del ataque, serán imperceptibles por el oído hasta que no nos ataquen con su estridente chirrido y provocando mas de un sobresalto al jugador.
Así pues un acierto el no poner música al juego ya que, de lo contrario, no se habría podido crear tal situación de angustia.

Jugabilidad:

En general la jugabilidad es aceptable. El movimiento de los personajes va acorde a la especie que seleccionemos, aunque quizás un poquito mas de soltura en los movimientos al girar no hubiese ido mal del todo, ya que si somos atacados por la espalda tardaremos dos segundos en girarnos los 180º necesarios para encarar y disparar al enemigo.
Poco más hay que decir de la jugabilidad, ya que poco podremos hacer aparte de caminar y disparar.
Los botones principales serán los que nos hagan abrir puertas, atacar y caminar lateralmente y el pad numérico del mando nos hará activar el mapa, las diferentes armas…

Conclusión:

Alien Vs Predator es uno de esos juegos que, sin llegar al calificativo de clásicos i/o trascendentales en el mundo de los videojuegos, consigue algo que muy pocos juegos consiguen hoy en día, ponernos en tensión constante.
Si buscamos hoy en día algún juego para pasar un mal rato podemos encontrar la saga Silent Hill o Project Zero que también nos mantendrán pegados en varios momentos, al asiento.
Siguiendo más en la línea de primera persona podríamos encontrar F.E.A.R, el cual se encargará también de darnos nuestros buenos sustos.
El problema es que hoy en día se pone tanto hincapié en hacer un juego algo espectacular gráficamente que se pierde la esencia de lo que en un principio se buscaba. Eso no le pasa a Alien Vs Predator, desde la primer susto que nos llevamos la tensión se hace patente y entonces nos encontraremos en una carrera contrarreloj para encontrar aquella habitación vacía de aliens, cerremos la puerta de acceso y nos quedemos dos minutos mientras recobramos el aliento e intentamos calmar nuestros nervios.
Recomendado a todo el mundo que quiera pasar un poco de tensión mientras descarga adrenalina y no sea demasiado puritano con los gráficos. Estamos, sin duda, ante el primer gran Alien Vs Predator de la historia videojueguil.

Gráficos: 9 / 10
Sonido: 9.2 / 10
Jugabilidad: 8.5 / 10
Ambientación: 9.7 / 10

Total: 9.1